第一乐章《大哉孔子》在后世叩拜景仰至圣先师孔子等生动的音乐语汇中凝重起乐，鼓号齐鸣，引弦放歌，混响以演奏家们深情的人声伴唱，歌颂了儒家文化对中国及世界思想史发展的巨大的影响。同时也艺术地再现了闻名世界的古建筑——孔府“大成殿”的雄伟风姿和大殿前隆重祭祀的庄严场景。 

孔子学识渊博，当年以“六艺”立身诲人而享誉海内，礼乐之声如金声玉振。此乐章以中国古乐器“金钟”、“玉磬”为主奏，伴以各类打击乐器辅奏，表现了儒学齐家、儒道安邦的太平企望。

金钟金声，玉磬玉振，孔府古乐中，这是一段最富有中国古典艺术特色的音乐。“金声玉振”同时还是曲阜孔庙门前的一大石坊景观，第二乐章《金声玉振》中，声色辉煌的中国鼓乐将在其中大展风采。 

此乐曲演奏形式为三弦主奏，民族管弦乐协奏。它充满人与自然、人与艺术相互融洽的和谐，是一首具有时代艺术特色的歌乐舞作品。作品情绪感人，旋律优美，展现了浓郁的齐鲁风情。

泰山是中华民族的象征，作品以泰山为背景，曲调时而柔婉，如同智者咏歌以诉；时而悠长，好似仁者深情遐思。孔子的家乡尼山与泰山同脉相连，岱顶望月如瞻孔子仰止。

乐曲在泰山月华如水的午夜里娓娓起歌，在远眺东海的曙色中深情落韵，寓意了孔子的高瞻远瞩与中华民族的千秋浩气。

孔子思想在全世界开花结果，孔子已不仅仅属于中国，他属于全世界。孔子在他编撰的《诗经》中收集、整理了305篇春秋战国时期的民间歌谣，分为“风、雅、颂”，也充分体现了其“大同”思想。

《诗经》魏风中的“伐檀”，就是在描写古代劳动者在伐木时，对不劳而获的“君子”们冷嘲热讽和笑骂鄙视的真实感情。

《杏坛弦歌》行弦优美，乐音雅致，乐舞美韵尽在其中。表现了一代先师孔子杏坛讲学，教益后人的感人场景。旋律以丝弦为主奏，衬以滾珠落玉般的弹拨乐为依托，浓情娓婉，柔绵之至。杏枝绿荫尚存，杏坛古碑依在，那弟子三千、洗耳聆教的场景历历在目。 杏坛讲学，有教无类，是孔子一生中重要的人生历程与教育思想。《杏坛弦歌》歌颂了孔子在中国古代教育史上的重要地位和伟大功绩。 

作品取意于古诗《幽兰操》中的诗情意境，相传《幽兰操》是精擅琴艺的孔子自感生未逢时的绝世作品。作品以君子如兰的深情歌白，旋出美丽的兰草奉出的幽幽清香无人赏爱，却依然春情四溢，生机盎然。作品寓意了君子之道是“能处于不利的环境而保持自己的志向和德行操守”，展现了孔子不为苟利所动并志存高远的宏大抱负。

整个表演旋曲优雅，舞姿艳靓，充满了青春的美丽和浓浓的爱意。作品取意于中国最古老的诗歌集《诗经》的开篇之作。“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，一对在河洲上互相依偎着的水鸟唱和，引起了青春男子寻找淑女以缔爱缘的美好意愿。

这一段来自来中国家喻户晓的诗句所产生的联想，形成的美韵，数千年来让中国感动。爱情是人类最纯洁、最美好的情感，同时也是诞生家庭的开始。在这里这种情感已延伸为夫妻之间、家庭和谐融洽，邻里和睦相处的一份仁爱。今天，我们尊崇先人孔子所倡言的这份仁爱以薪火相传，世界就会求同存异，和平永驻。

孔子的先哲古训及伦理思想已为今人取其精华而重放异彩，中国历史文化名城——山东曲阜以孔子的诞生而永誉为圣地。阙里古韵，成为当代的仙乐绝响。第四乐章《阙里千秋》以气势恢弘的管乐交响和弹拨乐、弦乐群的典雅组合将整个作品推向高潮。音乐在辉煌的金钟铜响和缅怀礼拜的情绪中开始与结束，寓意了孔子的伟大和永恒与日月同辉，与山河永存。

这是根据流传在中国山东省的民间吹打乐“茄鼓咚”改编的一首民族管弦吹打乐曲。音乐威武雄壮，轻松活泼，色彩多变，节奏鲜明。孔子非常关爱民风、民谣等民间多种艺术品类，乐舞用以彰显先师的人文观念和人性化的思想。

“人类要在二十一世纪生存下去，必须要从两千五百年前孔夫子那里去寻找智慧。”这句来自诺贝尔奖金获得者在巴黎集会时的发言就是对孔子极佳的推崇。

歌颂孔子，让孔子思想永世承传，是中华民族对世界文化宝库的积累和发展所做出的应有贡献。作品以雄浑而辉煌的民族管弦乐交响，揭示了孔子思想是人间正气之本和人类智慧之源的厚重主题。

在舞台表演及晚会整体结构上，具备较高的观赏潜质：融入民族古典音乐及齐鲁文化元素，以不同的场景要求，以不同艺术风采的民族管弦乐、歌唱、鼓乐等形式互为主辅，配以中国历史特色的服饰及多彩灯效，集民族乐器、舞蹈、人声伴唱及鼓乐的精彩表演，再现孔子的圣哲形象，展现孔子文化独有的风姿风韵，展示了孔子文化的千年传承和齐鲁文化的时代精神，同时也在演出中以齐鲁文化为主线，演绎出繁荣山东、和谐社会的绚丽画卷。

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